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Selina Leona

„Where words fail, music speaks“

Selina Leona wird seit frühester Kindheit von der Musik begleitet. Bereits mit fünf Jahren stand sie mit Rolf Zuckowski auf der Bühne und sammelte erste Erfahrungen im Schulbandgesang. Seit 2018 tritt sie regelmäßig auf verschiedenen Bühnen und Veranstaltungen auf und schreibt ihre eigenen Songs.

Durch ihre Teilnahme bei The Voice of Germany 2023 eröffneten sich für sie neue Möglichkeiten. Heute arbeitet sie intensiv an ihrer eigenen Musik und tritt europaweit bei Musikfestivals, Hochzeiten und in eigenen Konzerten auf. Mit ihren sehr persönlichen Texten, die Themen wie Liebe, Selbstfindung, Verlust und Stärke behandeln, möchte Selina Leona Menschen inspirieren, berühren und Emotionen wecken.

In ihrer Musik lebt sie nach dem Motto:

Where words fail, music speaks — Hans Christian Andersen.

Ricky Coleman

Eine einzigartige Stimme

Ricky Coleman ist ein 25-jähriger Singer/Songwriter aus dem Taunus (nähe Frankfurt). Seine afro-amerikanischen Wurzeln haben ihm und seiner Stimme den Soul in die Wiege gelegt, womit er seit seinen teenage Jahren regelmäßig RnB-Songs auf Englisch schreibt und veröffentlicht. Seit seiner Teilnahme an einem sozialen Projekt in Süd Afrika, bei welchem er marginalisierten Kindern aus den Townships das Surfen beibrachte, kann er nun auch das Genre des Afrobeats Teil seines Repertoires nennen. Auf Spotify & Co sind bereits über 30 Veröffentlichungen unter seinem Namen zu finden. Seine Lieder entstehen oft aus den Emotionen seines Single-Liebeslebens und dokumentieren den Weg seines persönlichen Wachstums als Mensch. Neben seiner einzigartigen Stimme, die eine extrem große Reichweite an Tönen aufweist, ist Ricky Coleman auch für seine ohrwurmreichen Refrains bekannt. Diese sind auch der Grund, warum man bei seinen regelmäßigen Live-Performances auch immer die Stimmen seiner Community deutlich hört.

Vanessa Gladys

Energie und eindrucksvolle Strahlkraft

Seit über einem Jahrzehnt begeistert Vanessa Gladys mit ihrer warmen, tiefen Soulstimme das Publikum im Rhein-Main-Gebiet.
Ob in verschiedenen Coverprojekten oder als Solistin auf zahlreichen Events und Hochzeiten – sie steht für Leidenschaft, Authentizität und musikalische Vielfalt.

Nach 11 Jahren kehrt sie nun auf die Bühne der Night of Music zurück und präsentiert gemeinsam mit ihrem Gospelchor XANG goes Gospel ein mitreißendes Programm. Seit 2024 leitet sie den Chor, in dem sie bereits seit 15 Jahren als Solistin glänzt, und führt ihn nun mit frischer Energie und eindrucksvoller Strahlkraft in eine spannende musikalische Zukunft.

Jonas Pietersteiner

Der Tenor aus Südtirol

Der aus Südtirol, Italien, stammende Tenor Jonas Pietersteiner sammelte seine ersten musikalischen Erfahrungen in der „Neustifter Singschule“.
Während seiner Oberschulzeit absolvierte er eine Gesangsausbildung bei Prof. Giulio Di Raco am Konservatorium „Claudio Monteverdi“ in Bozen. Seit 2020 studiert er Humanmedizin an der Ludwig-Maximilians-Universität und seit 2021 Gesang bei Frau Ada Zapperi in München.

Seitdem trat er als Solist bei verschiedenen geistlichen und weltlichen Konzerten auf (u.a. mehrere Konzerte mit der Musikkapelle Peter-Mayr-Pfeffersberg, „Krönungsmesse“ von W. A. Mozart, „Liebeswalzer“ von J. Brahms u.v.m.).
Darüber hinaus ist er Mitglied verschiedener Chöre, bei denen er auch solistisch mitwirkt, der Musikkapelle Neustift und des Medizinerorchesters München.

Ein großes Anliegen ist dem jungen Musiker und Medizinstudenten, das Bewusstsein für das Thema Hörverlust und die Möglichkeiten diesem entgegenzuwirken, zu schärfen. Daher steht er in reger Zusammenarbeit mit der österreichischen Firma MED-EL, die implantierbare Hörsysteme herstellt (u.a. auch sein eigenes!).
Für diese trat er 2022 beim weltweit gestreamten Finale des „Sound Sensation Music Festival“ in Wien, 2023 beim ESPCI in Rotterdam, 2024 beim „Sound Sensation Italia“ in Turin, im Rahmen dessen auch der Dokumentarfilm der RAI „Le file rouge“ entstand, beim Festival „Beats of Cochlea“gemeinsam mit dem Polnischen Radio Sinfonieorchester Warschau in Polen und 2025 bei “Note e vibrazioni” im Teatro Grande in Brescia auf.

Caroline Mhlanga

Sängerin aus Passion

Caroline Mhlanga wuchs in einer rundum musikalischen Familie auf. Nicht nur der Vater Caroll Mhlanga, Organist verschiedener Bands, sondern auch ihr Onkel, der in Südafrika bekannte Gitarrist Louis Mhlanga, prägten frühzeitig ihre musikalische Entwicklung. „Bei uns zu Hause erklang immer Musik. Mein Vater spielte allerlei Platten und CDs verschiedenster Musikrichtungen vom Morgen bis in die späten Abendstunden.“ Die Berührung mit diesen vielfältigen Stilen hat ihr Verständnis von Musik geprägt.

Als sie zum ersten Mal im Alter von 15 Jahren mit einem professionellen amerikanischen Gospelchor auftrat, kam der Stein ins Rollen; eine tiefe Leidenschaft für Musik und Bühne ließ sie fortan nicht mehr los. Es folgten mehrere Auftritte auf Musikfestivals in Europa, wo sie schließlich den Jazz für sich entdeckte, damit Fuß in der Musikbranche fasste und sich einen Namen machte.

Caroline gastiert innerhalb und außerhalb Europas auf renommierten Jazzfestivals und Konzerten. Sie zieht ihr Publikum mit ihrer warmen, ausdrucksstarken Stimme und ihrem kräftigen Soultimbre in den Bann, sowohl in powervollen Songs, als auch in gefühlvollen Balladen.
Ihren Erfolg verdankt die junge Sängerin mit den südafrikanischen Wurzeln nicht nur ihrer außerordentlichen Stimme, sondern ebenso ihrer explosiven Bühnenpräsenz und ihrem natürlichen Charme, mit denen sie sofort den „heißen Draht“ zum Publikum findet.

Worthy Davis

Eine Klasse für sich

Er ist Sänger, Songwriter, Produzent und Humorist und hat seine berufliche Laufbahn damit verbracht, Musik, Kunst und Unterhaltung zu schaffen.

Aufgewachsen in Denver, Colorado, verfeinerte Worthy sein Handwerk, indem er Klavierunterricht nahm, bei Talentshows in der Nachbarschaft auftrat und bereits in der Highschool begann, Songs zu komponieren.
Worthys Songwriting-Talent führte zu Kooperationen mit namhaften international-bekannten Songwritern/Produzenten. Außerdem arbeitete er an einem Song mit, der auf dem Soundtrack des Films „Der verrückte Professor“ mit Eddie Murphy zu hören ist.
Darüber hinaus stand er mit einer Reihe von Elite-Künstlern wie Stevie Wonder, Chaka Kahn, Justin Timberlake, Dr. Dre, Britney Spears und vielen mehr auf der Bühne und/oder im Studio. Auch auf dem Album der Heavytones, der Hausband von Stefan Raabs TV TOTAL, hatte Worthy einen Gastauftritt.

„Musik ist nicht wirklich etwas, das ich mache, sondern eine Leidenschaft, die ich lebe und atme. Sie macht mich zu dem, der ich bin….“

Dunja Koppenhöfer

Einfach umwerfend!

Seit 2014 ist Dunja Koppenhöfer fester Bestandteil dieses jährlichen Ereignisses und beweist jedes Jahr aufs Neue, wie wandelbar und beeindruckend sie auf der Bühne agiert. Als Solistin singt sie seither immer Crossover von Klassik über Jazz zu Pop und Rock mit einer umwerfenden Präsenz und scheinbaren Leichtigkeit.

Timmy Rough

Timmy Rough

Wenn Rock ’n’ Roll auf Orchester trifft

Timmy Rough ist Sänger, Gitarrist und Songwriter – bekannt als Frontmann der deutschen Rockband The New Roses gehört er mit seiner markanten Stimme und seinem Gespür für große Melodien seit Jahren zu den prägenden Stimmen des modernen Rock aus Deutschland.

Nach unzähligen Konzerten in Europa und den USA, Tourneen mit Rockgrößen wie KISS, ZZ Top oder Black Stone Cherry und mehreren Chartplatzierungen, steht Timmy Rough nun gemeinsam mit dem Orchester der Landeshauptstadt Wiesbaden auf der Bühne.

„Dieses Konzert ist für mich etwas ganz Besonderes“, sagt Timmy. „Ich habe in Wiesbaden meine ersten Songs geschrieben und mir in den Pubs und Bars damals meine ersten Sporen verdient, hier hat alles angefangen. Jetzt mit einem Orchester auf der Bühne des Kurhauses zu stehen, fühlt sich an wie ein Kreis, der sich schließt.“

XANG goes Gospel

Gute Laune, Spaß und Liebe zur Gospelmusik – und das seit 30 Jahren.

Das ist XANG goes Gospel aus Wiesbaden. Mit einem Mix aus traditionellen und modernen Gospelsongs bis hin zu eigenen Arrangements begeistert der 40-köpfige Gospelchor immer wieder sein Publikum. Ob ruhige Balladen oder mitreißende Partysongs: Bei XANG kommt jeder auf seine Kosten.
Lasst euch von vielseitigen Stimmen, professionellen Musikern und tollen Solisten berühren und begeistern.

Wiesbadener Sinfonieorchester

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Wiesbadener Sinfonieorchester

Leitung: Moritz Dindorf

Mit seiner frischen und engagierten Art setzt Moritz Dindorf als Dirigent neue Akzente. Er motiviert das Orchester durch Freude und eine disziplinierte Probenarbeit, so dass auch Popwerke mit Begeisterung und hervorragender Qualität aufgeführt werden.

Das Wiesbadener Sinfonieorchester besteht aus Musikern aller Alters- und Berufsgruppen, die regelmäßig klassische und moderne sinfonische Werke mit hohem künstlerischem Anspruch aufführen.

Moritz Dindorf

Moritz Dindorf ist ein Dirigent und Korrepetitor aus Rheinland-Pfalz.
Vor dem Studium arbeitete er als Dirigent, Korrepetitor, Pianist, Klarinettist, Saxophonist und Organist in vielen Orchestern, wie in der „Pfalzphilharmonie Kaiserslautern“, beim „Sinfonieorchester Rhein-Main“, „Sinfonietta Mainz“, dem „Wiesbadener Sinfonieorchester“ u.v.m. Er war schon zu Beginn des Studiums bei der Oper Köln, dem Gürzenichorchester Köln, sowie der Oper Bonn tätig. Im Frühjahr 2022 gründete er die „Cologne Jazzfactory“ und wurde in den Folgejahren Dirigent beim „Klangkraftorchester Duisburg“, „Essener Studentenorchester“, sowie beim „Wiesbadener Sinfonieorchester“. Anfang des Jahres konzertierte er als Gastdirigent in Los Angeles. Im Sommer 2025 absolvierte er den Master Orchesterdirigieren im Fachbereich Musiktheater an der Hochschule für Musik und Tanz Köln bei Prof. Alexander Rumpf. Als Korrepetitor spielte er im September 2025 bei der Opernproduktion „Das Rheingold“ in der Oper Köln. Anfang 2026 konzertiert er als Gastdirigent in Seoul (Südkorea).